将星乱 中国动漫IP发展势头强劲日漫与低幼动漫长期垄断

近年来，随着泛娱乐IP的崛起和原创文化意识的觉醒，中国国产动漫IP发展强劲，取得了长足的进步。 作品创作活跃，制作技术日趋成熟，各类资本纷纷涌入市场，市场对动漫IP产业的发展日益探索和探讨。 迫切需要发现一种类似于《海贼王》和《魔兽争霸》的现象级现象。 动漫IP的突破口和爆发点。

在资本的推动下，中国动漫正在以极快的速度扩张。 一方面，动作制作投入持续加大，更多新节目受到各大平台追捧，开始向公众圈推广。 另一方面，动画的整体用户基数在不断增加。 2015年，国产动漫开始进入快速增长期，首次超越日本漫画，覆盖率超过40%，打破了日本漫画、少儿动画长期垄断国内动漫市场。 据统计，2016年，泛二次元用户数量接近3亿人。

很多人由此看到了中国动画崛起的希望，但这与《大圣归来》票房近10亿后认为中国动画崛起指日可待的盲目乐观不同2015年，但在经历了《大鱼海棠》票房不及预期、口碑两极分化后，我做出了更加理性的判断。

差距依然存在

从行业角度来看，中国漫画依靠挖掘潜在用户来拉大与日本漫画的差距。 从产业逻辑的角度来看，这是没有意义的。 就像2014年手游的爆发一样，它仍然依赖于中国的人口。 股利。

动漫是打造动漫IP产业链的重要一环。 但动画本身是这个产业链中无法变现的内容载体，也需要更高的制作成本和更多的人力。 另一方面，国产K12+动画则是一个比较尴尬的存在。 不仅可以在网络上播放，而且在一定程度上还要与非常成熟的日本动画争夺用户。 在这种状态下，国内动漫产业始终没能形成良好的体系。

当公众谈论中国动画的问题时，通常都会提到国内动画产业在资金、技术、资源上与日本动画相比还存在不足。 但事实上，中国漫画最缺乏的是没有固定的套路，大到制作流程、变现渠道，大到叙事节奏以及作品需要传达的价值观。

作为世界第一动漫强国，日本动漫的发展模式具有鲜明的民族特色。 在日本，动画也有成熟、明确的分级制度，往往按照目标受众进行分类——儿童、青少年、女孩、成人……几乎各个年龄段。 日本各个层次的人都可以找到适合自己观看的动漫。 而由于分类，不同类型的动画也会有不同的主题诉求。 比较主流的作品通常都有动作片、偶像剧的元素，细分下来，会有很多关于生、死、战争、人性、社会的主题。 问题的深入主题。

丰富多样的剧情、强烈的视觉效果、独特的人物外貌和性格设计，使得大多数日本漫画都有清晰、独立的故事背景，可以迎合不同年龄和性格的观众。

简单来说，日本漫画就像工业工厂生产的产品。 偶尔有杰作，但绝不会低于标准； 而中国漫画更多的是手工作坊风格，质量参差不齐。

与以往不同的是，上世纪是一个可以产生漫画巨头的时代。 那个时候，如果一位才华横溢的漫画家继续创作自己的经典作品，说不定就能创作出经久不衰的优质IP。 然而，在当今快节奏的世界，竞争激烈、数字化、需要各种协助和推广，一个漫画IP的诞生需要太多环节的努力。 如今的国漫缺少这样的制度“纽带”。

但不要低估自己

在国家相关政策的支持下，国内动漫企业数量一度达到4600多家，专业人才近22万人，从业人员超过50万人。 可以说，国产动漫市场已经成为“新经济”条件下国家和地方政府都高度重视的发展重点。

此外，在资本层面，产业链正在加速形成，这自然会带来各种利好消息：相关统计数据显示，去年我国动漫产业产值突破1100亿元，年复合增长率达20% %。 预计到2017年产值有望突破1400亿元。

2014年我国动漫融资事件达到30起，2015年超过80起。过去一年，超过6家动漫企业获得过亿元融资。 资金来源也更加多元化。 此外，目前中国新三板上市动漫公司已有50余家。

不仅如此将星乱，中国动漫需要拉长和深化产业链，必须打通从人才培养、创意生成、内容制作、宣传推广到衍生品开发的全链条，实现动漫产业的商业价值。 现在打通这条链条的基础是大量资本的关注和进入。 引领这一行为的是腾讯、优图、爱奇艺等互联网巨头。

年初，优酷土豆动漫中心发布“创作计划”，宣布孵化优质国漫漫画。 9月底，宣布与日本东京电视台、桩中国达成战略合作。 10月4日，推出根据国内人气漫画作家白毛作品改编的动画。 《武功侍魂：将军星乱》。 此外，上半年，由爱奇艺、灵邦、日本电视台东京、聚艺联合投资领投、日本制作委员会监制的动画《龙心大战》点播量突破1亿次。 下半年，腾讯动漫宣布了多部漫画的真人改编计划。 《人皮衣》等四部漫画即将与南瓜藤合作，共同推出真人影视剧。

平心而论，中国漫画虽然还没有达到向世界输出日本漫画的先进水平，但仅今年一年在产业层面取得的进步就远远超过了过去几十年的总和。

国漫崛起的双拳出击

支持和平台化以降低访问成本

为了重新确立国产动漫的地位，腾讯采取了扶持和平台策略。 为了加大对本土力量的支持力度，腾讯动漫去年投入5000万元支持原创动漫内容，其中2000万元为漫画资金，3000万元为动画资金。 此外，腾讯动漫还推出“2015追梦计划”，通过完善的奖励体系鼓励作者创作出更好的作品。

事实上，制造IP的价格虽然比购买热门IP低，但成功案例相对较少，变现风险也较高。 不过，邹正宇认为，腾讯动漫需要坚持自主创新，直到实现振兴国漫的梦想。 “改编一些国外知名IP放到腾讯平台上赚钱很容易，但我一直认为这是一个比较立竿见影的事情。虽然文化作品尊重无国界，但本土作品可能更适合中国人，或者更适合中国人。”对于大多数中国人来说。” 邹正宇表示，事实上，中国人民并不缺乏创意层面的人才，我们完全可以打造自己的创意产业。

总的来说，腾讯动漫希望打造一个庞大的优质内容平台。 在此基础上，动漫IP最终可以进入电影、电视、游戏等领域，建立公众影响力，成为更具影响力的明星IP。 其原创漫画、动画等二次元衍生品也将获得价值——这与腾讯坚持链接人和服务的理念不谋而合。

不要急于摆脱日本漫画。 中日合作将更加有效。

由爱奇艺领衔的超燃魔幻动画《龙心》自3月11日在爱奇艺上线以来，人气和流量不断累积。此外，爱奇艺平台还推出了全球首个中日双版播出，受到了用户的一致好评。

爱奇艺在创作自有动画方面创新探索合作模式，首次实现了中国企业主导的“日本动画委员会”模式。 爱奇艺率先与日本合作成立“动画制作委员会”，并在该委员会中占据主导创作地位。 我们力求依托爱奇艺在动漫业务布局、盈利模式、作品品质等方面独特的全平台优势和品牌价值，打造成功的动漫IP新模式。

截至目前，《龙心大战》这部国内零IP基础的动画作品总播放量已轻松突破1亿大关，再次刷新国漫播放神话。 这是2016年4月新剧国内播放量首次突破亿，也是继《灵域》之后又一突破亿的华语漫画力作。

爱奇艺还将与新锐手游发行商楚风网络合作，打造一款为《龙心大战》量身打造的正版手游。 在3月份的发布会上，楚枫网络CEO贾岩也透露，目前他正计划与一批日本知名画家进行沟通，共同打造一批珍藏版签名实体卡牌，回馈玩家。

爱奇艺与日本的合作对于中国动画来说是弯道超车的一种方式：在制作层面，与日本的合作可以学习到先进的动画产业制作经验，更重要的是依托日本完善的动画产业链可以积累一定的动画量IP运营经验。

这样的创新合作，堪称国漫发展道路上的一条捷径。