从《红楼梦》的戏曲看古代贵族的娱乐方式，曹雪芹演的是戏中戏

读过《红楼梦》的人应该有这样的印象：贾家经常演戏。确实，歌剧作为民族文化的重要组成部分，以其艺术魅力的表演形式受到各个年龄段人们的喜爱。

它可以追溯到远古时期用来娱乐神灵的原始歌舞。经过漫长历史的演变、完善和发展，到明清时期，戏曲达到了繁荣时期。

戏曲堪称清代最强大的娱乐形式。清代戏迷的痴迷可以与现代各种追星“粉丝”相提并论。

相传康熙年间，浙江嘉善县枫泾镇赛神请戏班演出秦桧谋杀岳飞的剧目。演员们表演沉浸式、栩栩如生，“把自己的表演做到了最好”，观众席上正在看剧的皮鞋匠也太投入戏了，“从人群中跳出来，走上舞台，用尖刀刺秦桧，鲜血流了一地。”

这个演员真的很悲伤。别人因为他精湛的演技而名利双收，他却因为他精湛的演技而被刺死。后来，案件经当地官员审理后，鞋匠因过失杀人罪被从轻处罚。由于主持人员也是一名戏迷，所以从轻量刑的理由是“怜其义愤”，实在令人痛心。

即使到了民国，戏迷们的痴迷也没有减弱。比如经典电视剧《大宅门》中的白玉婷对歌剧演员万小菊的痴迷，甚至不顾世人的反对，与万小菊的合影结婚。

《红楼梦》这八十章中，有十四章涉及“经营”。可谓动不动就得搭台唱歌。

第一首是生日必唱的歌曲。第十一集中，贾静生日请了一个小戏班来唱歌；第十六集贾政生日有戏；第二十二集，宝钗生日有一场戏；第四十三集，凤姐生日那天有戏班；第六十三集，宝玉生日有一场戏。芳官在当地的夜宴上唱戏；贾母七十一岁生日之际，她唱了几天歌。

这不仅是中国历来对生日的重视，也体现了人们对戏曲这种娱乐形式的喜爱。

乾隆皇帝是一位戏迷。乾隆十六年，太后迎来了六十大寿。为了表达自己的孝心，皇帝为他筹建了一座史无前例的戏馆：“从西华门到西直门外的高梁桥，十余人在里面，各有各的区域，建有灯光、亭台……有每隔数十步一台，南北声调，备备八方欢乐。” “游人如入蓬莱仙岛”。

十几里的路程，十几步之外就有一座戏台，至少能容纳一百个座位。它是皇家的，规模空前。这样，政府和人民就会效仿。

其次，有节日可以唱歌。第十九章元妃大婚后，虽然元宵节的正式日子已经过去，但厌倦了婚礼的宁府和荣府却想借元宵节之名寻欢作乐、放松心情。

“贾珍这里唱的是《丁郎认父》、《黄伯央大摆阴魂阵》，还有《孙行者大闹天宫》、《姜子牙斩将封神》等戏曲。忽神鬼乱，忽妖显露，连旗扬号。”佛陀走香，巷子里锣鼓声远远地传来，街上的人都赞叹道：好热闹，是别家看不到的。”

第五十三个元宵节，荣府搭起戏台，子孙们都聚集在先祖贾母身边，一起看戏。非常热闹。乾隆时期也是如此。皇帝作为一名资深戏迷，逢年过节总会在宫中锣鼓喧天。每场演出皇帝都会出席，甚至还亲自设计了幽默歌剧《拾金》的演唱旋律。即使到了现代，很多地区仍然保留着春节、元宵节、古代庙会等唱戏的“*俗”。

再次有大事可唱。比如元妃大婚时，贾家投入大量的资金、人力、物力，精心组织了专门的戏班，排练了很长时间。他们为妃子唱的“每曲皆有岩石碎裂之声，舞姿如魔”。虽然是化妆表演的。描述中充满了欢乐和悲伤。”

贾母在清虚寺祭祀的时候也唱戏，“这边贾母和大家都上了楼，在楼上的前面坐下……贾珍来来回回了一会儿：她拿起了前面的戏。”神，第一个是《白蛇记》，贾珍退了出去，准备了申请表，烧了钱和食物，开始表演。”

乾隆朝对戏曲的投入也很大。据说，避暑山庄演出戏曲时，戏台高三层，宽九间。数千名演员参加。最令人惊喜的是表演的舞台。内部配备了精密的机械装置，实际上是可移动的。 “戏台宽九席，共三层，所演的妖怪是从上到下，从下到凸出，连两个翅膀都化作了，如果人们住在那里，骑骆驼、舞马，庭院就会挤满了人……”

不仅贾家这样的大家族演戏，富贵人家也演戏。贾府总管赖达的儿子赖尚荣被任命为县令。赖家还在小花园里摆酒表演了三天。

“让他连续举办三天宴会：第一天，我们在我们破旧的花园里举办几场宴会和一场演出，请老太太、女士、祖母和女孩们去放松一天。外堂设戏台，摆几酒宴，请诸君助兴，第二天请亲朋好友，第三天，我们请客。将邀请我们两院的同伴。”

戏曲演出频率这么高，如何保证我们随时有空、能唱能唱、唱得好听？当然，有权有势的官员和富裕的家庭会有自己的剧团。

《红楼梦》 为了给元妃大婚提供娱乐演出，贾府指定贾强从姑苏买了房官、灵官等十二名年轻演员，组建了一个小戏班。

在此之前，贾府也有自己的剧团。十二个准备筹备婚礼的年轻演员被买回来后，管理他们日常生活的人就是那些“退休”的女演员，“然后派出家里演过戏、学过歌的女人”。 ——现在她们都是老太婆了，让她们来领导和管理吧。”

不仅贾家有自己的小戏班，四大家族都有自己的戏班。第五十三章，贾母和众人听戏时，说道：……薛夫人，李家的夫人。他们都是擅长戏曲的人，我听过很多好戏……”他还指着湘云说道：“我在他这个年纪的时候，他爷爷有一个小戏班……”。太子府还有一班齐观的演员随时服役。

甚至在《成皋续篇》第八十五回中，王家为了祝贺贾政升官，还给贾家送去了贺礼。一个小节目，恭喜老太太、老爷、老太太。”

这一现象不仅反映了戏曲这种形式在普通民众中的流行，而且也鲜明地衬托出了清代中后期奢靡的社会风气和豪门“赌男女”的特殊*惯。

歌剧作为一种兼具教育性和娱乐性的舞台表演形式，并不是随便唱就能唱的。好戏可以让人醉，坏戏可以让人睡着。

历代统治者深知戏曲对下层民众精神世界的巨大影响，因而高度警惕。尤其是在文字狱盛行的清朝，可以说是清朝禁戏最严的一代。

《大清律例》明确规定：“音乐人创作戏剧时，不得装扮历代皇帝、皇后、妃子、忠臣、烈士、圣贤的雕像。违反规定者，将受到处罚。百杖于官民之家，准以神、道服与正夫、廉妻、孝子孙、勉励人者同罪。行善不受禁止。”

乾隆皇帝的禁戏工作比前朝高明。他把禁戏的重点从禁戏地点、禁戏规模、禁戏时间，转移到审查、修改、内容上，变劣势为优势，变有形为无形。

例如，乾隆朝的曲目约有三百首。其中王士祯《鸣凤记》、李渔《笠翁传奇》、洪升《长生殿》、孔尚任《桃花扇》-30000、王实甫《西厢记》，还有汤显祖的《牡丹亭》。

经过这一系列“取其精华，去其糟粕”的操作，乾隆朝的戏曲内容极其贫瘠、贫瘠。 200多部宫廷剧都是一样的“唬太平，点缀圣朝风度”。即使宫里的人表演的剧本总是喜庆祥和，内容总是祝贺和祈祷，场景总是盛装华丽的仙境。

《红楼梦》 中心提到的三十多部剧目中，都是元代杂剧、明清初期的传说或杂剧。但仍有一些“边缘”剧目，如袁飞盛庆中演唱的《七巧》，是从《长生殿》，《六魂》、《游园》、《惊梦》都是从《牡丹亭》 。

所以，为了避免惹上麻烦，曹公首先对《红楼梦》开头的场景进行了解释，“然而朝代、地理、国家，皆枉然。”即便如此，《红楼梦》仍然没有逃脱被封禁、被篡改的厄运。

当然，在《红楼梦》年间，曹公广泛运用了“一击二吼”、“草蛇灰线”、“千里脉”等巧妙手法，所以当然出现在小说没有单层意义。这是“戏中戏”。

《豪宴》来自《一捧雪》，中福贾府的败仗。 《一捧雪》是清初著名剧目。讲述了明代奸相严嵩之子严世蕃为了夺取珍稀白玉杯“一兜雪”，陷害主人莫怀古，导致身亡的故事。莫家的人。

《宴席》是《一捧雪》第五场，严世蕃在宴会上招待莫怀古。这与第四十八回中贾赦与贾雨村串通夺取石大子古扇并杀害石大子的案件遥相呼应。据一些早期的手稿记载，贾氏的败亡是由于朝廷内部斗争，对方利用贾赦夺取古董、杀人的罪名造成的。

“乞巧”出自《长生殿》，福元妃去世。 《长生殿》讲述的是唐明帝与杨贵妃的生死爱情。杨贵妃因政治事件被迫上吊自杀。从元春的判决来看：“……我在梦中告诉父母：我儿子有生命危险，我家人有困难，我要退后一步，早点出去！”从元春的判决来看，元春很可能因政治斗争而意外死亡。元妃死后，贾氏失去了支柱，走向衰落。

“仙缘”来自《邯郸梦》，是福贞宝玉所赠。 《邯郸梦》讲述的是路生在梦中经历荣辱荣辱的故事。从《至皮》来看，似乎是宝玉的通灵玉丢失、生命垂危后，甄宝玉将得到的真玉归还，才得以挽救。

《左魂》来自《牡丹亭》，傅黛玉之死。《牡丹亭.离魂》表示黛玉就像杜丽娘一样，离开了灵魂，含泪而死。

《贾母清虚寺交礼》第二十九回也有三部戏：《白蛇传》、《满床笏》、《南柯梦》。《白蛇传》 即《汉高祖斩白蛇》播放刘邦醉酒杀死拦路白蛇的故事。这部剧象征着从卑微的出身到极致的“高贵”，应该体现贾氏家族的“盛世”。

《满床笏》 该剧讲述的是唐朝“老太子”郭子仪的生日。他的七个儿子和八个女婿都是高官，都来给他祝寿。祝寿者的笏板上摆满了笏床。这部剧明显象征着贾氏家族。 “繁荣”。

《南柯梦》 该剧讲述的是在梦中经历荣华富贵，却突然遭受灾难，醒来才发现只是一场梦的警世故事。本剧预言贾家将遭受灾难，其“盛世”也不过是一场梦。这三部剧目阐释和揭示了贾氏家族的兴盛、衰落的三个阶段。